无形的力量 丨艺术中展示

塔基斯《Magnetic Ballet》，动力雕塑，1961年 © Takis

01.无形的“磁”之手

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磁场的魅力相信很多人在初中的时代物理课上都有所领略，铜线圈，铁屑和磁铁的异性相吸，相同排斥都是来自磁场的作用，磁场的无形和隐藏的力量，让许多艺术家们热爱探索其中的奥妙而痴迷。

年轻时的塔基斯 © Takis Foundation

塔基斯《Boule Electromagnetique》，动力雕塑，1967年 

希腊雕塑家塔基斯（Takis，原名Panayiotis Vassilakis），生于1925年10月29日。于2018年逝世，享年93岁。塔基斯多产而富有远见，他的独创性、热情和想象力无穷无尽，他拓展了艺术、科学、音乐和戏剧的边界，重新定义了艺术的界限.。

塔基斯《Musical Sphere》，动力雕塑，160×100×114cm，1985年 Photo: Hlias Nak. 

塔基斯的电磁雕塑

1958年，塔基斯开始以电磁雕塑解读大自然乃至宇宙的神秘。除了漂浮的球体，他还让金属在磁场中“起舞”，奏起了荡气回肠的“宇宙之声”。塔基斯对此表示：“我想让自然现象出现在作品中，而自然意味着声音：无论是风、海，还是昆虫的嗡鸣。”这位开创雕塑新形式的大师，被泰特美术馆（Tate Modern）誉为“20世纪最具创意的艺术家之一”。

塔基斯《Magnetic Painting No. 7》，1962年

我的意图是让自然现象出现在我的作品中。自然界的一切都是有声的：风声、海声、昆虫嗡嗡声。----塔基斯

02.箱子里的“幽灵”

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如果将德国艺术家组合Pfeifer&Kreutzer的作品放在半夜展出，定会上演一场艺术界的“午夜惊魂”。其作品通常会莫名地跳动或发出声响，令整个空间充斥着某种神秘的怪力。

Pfeifer&Kreutzer《Messier 83》（中间的旋转毛毯）

Duo Anne Pfeifer与Bernhard Kreutzer

这两位80后艺术家Duo Anne Pfeifer与Bernhard Kreutzer分别毕业于慕尼黑美术学院与慕尼黑影视学院，热衷于用机械、电力或者声音赋予雕塑生命力。

Pfeifer&Kreutzer《Zirkumflex》，动力雕塑

木头、石块等毫无生命特征的物体纷纷“活”了过来。

Pfeifer&Kreutzer《59°》，动力雕塑

知名视觉艺术家Felipe Pantone与艺术承办商Case Studyo合作，推出一个名为「Substractive Variability Auto」(减法变异性自动)的独特动态雕塑，利用光谱的颜色呈现永恒的流动能量。 

来自西班牙的阿根廷裔艺术家Felipe Pantone认为艺术需要寻求观众，应当成为互动的对象，擅长以光学动力艺术(Opticokinetic Art)为主轴，结合电子脉冲、光谱、矩阵、3D图像与对比鲜明的黑白用色，跨越传统涂鸦和抽象形式，利用大胆强烈的几何形状，探索观众与艺术品之间的互动情绪。Felipe Pantone最新推出的动态雕塑「Substractive Variability Auto」尺寸为28x30x6cm，使用透明有机玻璃与旋转印刷丙烯酸磁盘构成，三个自动旋转的色彩光盘能捕捉周围的光线，创造出意想不到的颜色与光点，藉由流畅的运作机制与细微的色调差别，鼓励观者从流动的视觉感受短暂的艺术探索。

费利佩·潘通《Subtractive Variability Auto》，光动力雕塑

费利佩·潘通《Subtractive Variability》系列作品

去年，潘通与艺术承办商Case Studyo联手打造了作品《Subtractive Variability Auto》。艺术家以CMYK色彩模式为灵感，让三块不同色调的圆盘在转动中呈现出流动变幻的光色，从而产生视觉爆炸般的迷幻效果。

费利佩·潘通

作为一名多产的艺术家，他的作品在世界各地随处可见：从梅萨当代艺术中心到长滩美术馆（美国）再到东京宫（法国巴黎），跨越墨西哥，日本，葡萄牙，巴勒斯坦，意大利或澳大利亚。年仅30 来岁，他已经参加过许多大型博物馆展览，例如新加坡的 Art From the Streets 街头艺术展和洛杉矶Beyond the streets 等。

公共艺术作品

正如潘通这一代（1986年）的所有艺术家一样，他也喜欢重新诠释古典和现代的审美规范。在他的作品面前，你会发现故障艺术（数码故障美学），动力艺术，涂鸦艺术，3D建模等艺术形式的交融，另外还融合了风格派运动的精神和孟菲斯的设计。

因此，费利佩·潘通是一位站在科技前沿的反传统艺术家。此件梦幻光影装置作品所迸发的灵性，不仅蕴涵着艺术家巧妙的心思与精准的手绘，也可反观出艺术家对当下艺术与科技关系的思考。

费利佩·潘通《Chromadynamica》系列作品

电脑的闪屏、低像素的过渡色块都是其签名式的标志。它们类似于老式电视机失去信号后的色彩测试图与雪花屏，让被其覆盖的建筑拥有赛博朋克般的怀旧科幻感，仿佛所处的现实只不过是电脑中的模拟世界。

费利佩·潘通《Chromadynamica》系列作品

其作品类似于激光光盘、闪屏的纹理，似乎暗示了现实世界中无处不在的辐射与电波信号，同时也让观者感到好奇：这些能被信号“干扰”的绘画是否也自带某种能量？

费利佩·潘通《Planned Iridescence #44》

这些无形的力量，用着不同的方式在艺术中展示，同样散发着神秘的魅力，让给许多艺术家都勇于尝试，创新，留下更加奇妙的力量盛宴。

内容／来源网络

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